持续近一年的JPEG summer落下帷幕，自去年6月以来，NFT市场的交易额首次低于10亿美元，许多受欢迎的系列价格都有一定幅度的下跌，市场正在经历考验。
“Autoglyphs”地板价从100ETH回弹至300，GmDAO出品Factura by Mathias Isaksen、GODA出品的Nina's Super Cool World上线即霸榜，艺术类NFT的爆发力不容小觑。
去年4月开始，NFT场景开始爆发，大量艺术家及个人创作者加入NFT创作，NFT生态逐渐繁荣。但另一方面，随着BAYC模式的成功，PFP NFT开始成为 NFT 社区和整个市场的代表，经过一年的酝酿PFP的同质化问题暴露了出来，NFT场景扩张陷入阻滞。与此同时，艺术品NFT仍未大范围进入普通加密藏家投资组合，艺术品NFT相较于PFP NFT及现代艺术品收藏市场均处于早期。
在此份报告中，将对NFT艺术收藏品进行梳理，其中包括NFT市场概况、2021年以来的NFT重要事件、艺术NFT发展现状、未来发展方向等。列举数十个艺术NFT项目，以展现这一赛道的基本情况。
一、NFT市场
1.市场市场
根据DappRadar报告，2021年NFT 的总净销售额接近250亿美元，整体市场与2020年相比增长了 26,000% 以上。
2020 年传统艺术品和古董的销售额达到 500 亿美元，NFT市值正在飞速接近人们买卖实体艺术品的传统艺术市场。而佳士得和苏富比等拥有数百年历史的传统艺术品拍卖行，已经加入NFT热潮售出价值数百万美元的 NFT。
NFT 市场的广泛繁荣为个人卖家带来了数百万美元的利润。NonFungible.com表示，NFT 交易员通过买卖 NFT 赚取了超过 54 亿美元的总利润。在去年参与购买 NFT 的大约 200 万个活跃钱包中，其中 473 个产生了至少 100 万美元的利润。
进入 2022 年，NFT 市场保持强劲。2022年至今（7月17日）NFT市场交易额727万ETH，198万个钱包交易NFT。
2.赛场
大多数 NFT 和项目目前属于 以下6 个类别，其中大部分属于收藏品和实用程序：艺术、收藏品、赌博、元宇宙、实用程序、所有权证明。
艺术： 现实生活中的艺术家（包括数字原生艺术家和传统艺术家）的实际艺术作品
收藏品： 主要指PFP项目，这些项目具有不同程度的稀有性。
游戏： 游戏中这些可以是在单独使用的 NFT，或者 NFT 可能是游戏本身的基础。
Metaverse： 类似于游戏，尽管这些与不一定应用游戏机制的数字世界有关。
实用程序： 任何提供当前或未来实际功能的 NFT，例如服务、会员资格或对内容的访问都属于Utility类别。
所有权证明： 这仍然是一个相对较新的类别，但我们已经看到汽车制造商和时装公司在有限系列中将这些作为所有权证明引入。
一个项目可能同时归属于多个类别，被分类为什么项目取决于它们在路线图中的哪个阶段。
3. 各场市场交易额
根据已统计的176亿美元NFT销售额比例，各赛道交易额及占比如下：
收藏品： 84.7亿美元，占48.1%
游戏： 51.8亿美元，占29.4%
艺术： 28亿美元，占15.9%
实用程序： 5.3亿美元，占3%
元宇宙： 5.13亿美元，占2.9%
收藏品和游戏是导致去年 NFT 交易激增的两个类别。仅收藏品就产生了超过 84 亿美元的销售额。收藏品和游戏两个类别发行模式趋于成熟，新的突破口将集中在其他类别，如艺术、实用程序、元宇宙。
二、NFT大事件
1.Crypto Punnks：NFT OG
CryptoPunks由 Matt Hall 和 John Watkinson 于 2017 年创建，主形象是像素朋克，被认为是首批创建并免费提供的 NFT 系列。CryptoPunks的价值在 2021年1 月份开始飙升，有些甚至达到了 100 万美元。
很快，有些punks的价格超过 1100 万美元，几乎不再有人能买得起CrypyoPunks。作为以太坊有史以来第一批NFT之一，它以20.2亿美元的总市值位列NFT项目排行榜第一，累计持有者3543人，迄今项目最高价值作品是于2021年10月29日交易的CryptoPunks#9998，售价达到5.3亿美元。NFT的序幕正式拉开。
2.Beeple：著名拍卖行首次提供NFT
Beeple从2007年5月1日开始，每天创作一幅数字作品，不间断地持续13年半将它们集合为“Everydays: The first 5000 days”。当Beeple在佳士得以 6900 万美元的价格售出“Everydays: The First 5,000 Days”时，一切都变了,天价使他成为世界上第三贵的在世艺术家。
虽然 NFT 的价格足以令人留下深刻的印象，但这是著名拍卖行首次提供 NFT，仅此一项就为新兴的 NFT 市场带来了有力的支持，在当时看来，它随时可能仅仅成为一个小众的互联网热点。但这次拍卖有效地进入了大众视野，表明 NFT 不仅仅是昙花一现。
佳士得艺术专家诺亚戴维斯说：”我们正处在一个可能会发生巨大转变的时刻，吸引年轻收藏家的东西完全变了，人口转变和代际转变成了我们最注意的事“。
这次竞拍总计有33位竞标，其中有91%从未参与该平台的竞标，这些竞标者超过半数（58%）的竞标者为千禧世代（1981年-1996年），他们增长于信息科技爆发的年代，还有33%为出生于1965年至1980年，而“婴儿潮世代”（出生于1946—1964年）的竞标者为 3%，数量是Z世代（出生于1995-2009年）竞标者的一半。很显然NFT成为了打开千禧一代和Z世代年轻收藏家收藏之门的钥匙。
3.Bored Ape Yacht Club：JPEG summer和PFP崛起
Bored Ape Yacht Club(以下简写“BAYC”)是一个 NFT 头像项目，主形象是一个无聊的猿猴，搭配各种表情和配饰。从 NFT 头像起步，它建立了活跃的社区文化，形成了品牌效应，收购了老牌 NFT 项目 Cryptopunks 和 Meebits，成为 NFT 头像类项目的龙头**。**随后，建立 ApeCoin DAO，发行代币 APE，将打造元宇宙空间，建设 NFT 头像、区块链游戏等生态发展空间。BAYC 横跨至元宇宙赛道，寻求新的发展空间。
随着“BAYC”的成功，一些类似的项目开始涌现，因为它们通常强调可用作社交媒体头像，这些项目被称为profile-pic NFT (PFP NFT)。PFP NFT 在夏季开始主导市场，交易的热度让收藏家将这个夏季称为 JPEG 夏季。
PFP NFT成为NFT 社区和整个市场的代表，这引起了外部评论家的愤怒，他们认为PFP对市场的主导地位证明了 NFT 缺乏艺术价值。
4.MFers：CC0的去中心化品牌建设实验
出于对Yuga Labs等头部项目版权限制的不满，CC0 NFT（Creative Commons 0 NFT）应运而生，Mfers、Cryptoadz、Blitmap和Nouns等NFT项目为持有者提供了更大的自由：可以不购买NFT、可以随意改造图片、可以使用logo和品牌、可以随意做任何你想做的事。
MFers的成功是相当独特的，因为它没有Utility，也没有路线图。Sartoshi表示“我所设想的 MFers 世界将集中体现‘我们都是 MFers’这个简单的想法。没有国王、统治者或明确的路线图——MFers 可以用这些 MFers 构建他们能想到的任何东西。”
在今年6月9日创始人Sartoshi宣布离开MFers的社区，自此MFers走上了完全的去中心化品牌建设之路，没有任何人拥有版权，每个人都拥有版权，在人们对MFers的创作过程中每一个MFers持有人都将因为品牌价值的提升而从中获益。这种众筹的品牌建设模式会走向何方？相信时间会给出完美的答案。
5.Fidenza：Artblocks与NFT的艺术用途
生成艺术家Tyler Hobbs的NFT项目“Fidenza”于6月在NFT平台Art Blocks上线。“Fidenza”由Hobbs设计的算法随机生成，并包含丰富多彩的曲线和方块，发行后大获成功，其中Fidenza #313 以 1,000 ETH（购买时为 330 万美元）易手，爆火后为Artblocks平台每天带来数百万美元的交易量。
尽管加密艺术和数字艺术有着悠久的历史，但 ArtBlocks 是第一个将艺术NFT成功推向主流NFT得到成功的，它获得了其他加密艺术家的支持。
6.Pak's Merge : 概念与商业的碰撞
数字艺术家 Pak 的作品在过去一年中一直畅销，去年12 月初，他的作品 “Merge”将他的市场推向了新的高度。在 12月2日至4日期间，他在Nifty Gateway 上以 9180 万美元的总价售出了 250,000 个“mass units”。
让这次拍卖令人印象深刻的不是它所要求的价格，而是他使用区块链技术创造了一个巨大的概念艺术作品。在售出这些units后，Nifty Gateway将它们铸造为 NFT，合并每个买家的units。例如，购买 100 个批量单位的买家与购买 10,000 个的买家拥有不同的 NFT。而且每次购买Merge NFT 时，它都会与现有的Merge合并，减少NFT数量*。*
Nifty Gateway宣传Pak是最昂贵的在世艺术家，甚至超过Jeff Koons。
7.NFT.NYC：步入IRL
NFT.NYC是由Jodee Rich和Cameron Bale早在2018年创立，今年已经进入了第四个年头，他们想将NFT创作者和收藏者聚集在一起，今年涵盖了超过16个领域，包括艺术、摄影、音乐和电影等。本次NFT NYC有超过15,000名与会者注册了会议，而去年这个数字只有5,000左右。
NFT 社区的成员从世界各地飞来，在纽约市与 IRL 会面。NFT 社区庞大而充满活力一直被认为完全是线上的。但NFT.NYC让更多的人看到了NFT的的线下财力，无数的场地被出租给独家和豪华的派对，收藏家、爱好者和更多人一起陶醉于这场NFT盛会。
从CryptoPunks到“Everydays”，NFT正式进入艺术投资市场占有一席之地；从BAYC到MFers到NFT.NYC，归属于holders的商业版权放开，品牌打造方式逐步丰富，NFT影响力从线上转向线下；Artblocks促进生成艺术的繁荣，PAK将概念艺术推向大众视野，Jeff Koons宣布正在筹备自己的NFT，越来越多的艺术家开始进行加密结合的艺术创作。
二、艺术NFT发展现状
1.艺术NFT项目
艺术品NFT主要分为以下几类，同一个项目可能同时归属于多个类别，这取决于它们在路线图中的哪个阶段。
- 静态艺术
静态艺术通常是专门从事平面创作的图形艺术家的选择，也是传统艺术家的首选，他们将自己的实体作品制作副本并符号化。在这里，我们介绍上面提到过的主流拍卖行的NFT拍卖里程碑艺术家——Beeple。
Beeple
代表作品：
“Everydays: The First 5,000 Days”，在佳士得以 6900 万美元的价格售出。
在“Everydays: The First 5,000 Days”中，Beeple将反复出现的主题和配色方案拼接成一个整体。反复出现的主题包括社会对技术的痴迷和恐惧；对财富的渴望和怨恨；以及美国的政治动荡。
- GIFs/视频
除静态NFT外，你还可以经常看到一些GIF和视频NFT作品。GIF和视频可以结合动画和声音，借此艺术家可以创造出融合视觉和听觉体验的沉浸式作品，更深刻的打造作品中的场景。
XCOPY
XCOPY 来自伦敦，是一位“长期主义数字艺术家和加密爱好者”，加密艺术界的原生黑帮。作为SuperRare上的原创艺术家，他在Nifty Gateway上大获成功，XCOPY 是 NFT 艺术社区的领导者。
XCOPY 通常专注于类似风格的单版、1/1 作品，其中一些作品的标题评论NFT文化和时事评论——例如Right Click 和 Save As Guy和All-Time High in the City。随着NFT市场的增长，这些作品和其他作品的价值越来越高。
今年3月，XCOPY的Max Pain NFT的公开版本在10分钟内以价值2300 万美元售出，而这两天Grifters by XCOPY的地板价从10ETH小小的涨到了20ETH，众巨鲸集体晒单，黑帮仍在席卷整个NFT社区。
Mad Dog Jones
Mad Dog Jones将音乐和艺术结合在一起，创造了符合动态、适应性和超现实概念的艺术作品。他的艺术作品是赛博朋克式的城市建筑或街道场景。他已售出1567件NFT艺术品，平均每件9063.52美元。
代表作品：
“REPLICATOR”，以 410 万美元的价格售出。REPLICATOR NFT 项目每 28 天产生新的艺术品。第一代 NFT 产生了六个新的 NFT，六个中的每个产生五个，就像复印机一样，这样的生成会一直持续到第七代，买家最终可以拥有180到220个独特的NFT，每个都可以再次出售产生价值。
“Crash + burn”，以390万美元的价格售出。
- 摄影
我们经常可以看到网络上的优秀摄影作品，当我们想收藏数字摄影作品时，我们能想到的往往是保存下来或者购买摄影作品集。
NFT的出现让摄影作品可以被直接收藏，上传同时即可为作品进行确权，也可以便于藏家收藏。
Cath Simard
代表作品：
“FreeHawaii”， 以100ETH被知名的NFT收藏家Gmoney收藏。
2017年Cath Simard拍摄了一张夏威夷孤独道路的照片。她在Instagram账户上发布后，照片很快被转载盗用但却未被标明原作者，而Simard在多次起诉侵权者后仍无法得到任何金钱赔偿。最终她决定在SuperRare上将这张照片作为NFT来铸造，并在购买后向公众公布照片的使用权。FreeHawaii照片现在是最著名的NFT摄影作品之一。
- 生成艺术
Autoglyphs by Larva Labs
Larva Labs2019年创作的Autoglyphs，加密社区中的许多人认为这是第一个链上生成艺术收藏品。上周价格回弹至300ETH。
Artblocks策展系列
由 Art Blocks 策展委员会批准的收藏。它们最能代表平台的官方愿景，按季度发布。Fidenza、Ringers是让人印象深刻的系列。
- 艺术收藏品
Hashmasks
Hashmasks是一个由全球70多位艺术家共同创作的合作性艺术项目，于2021年1月启动，共有16384个独特的Hashmasks。这是 NFT 历史上第一次允许每个收藏品由买家命名的数字艺术收藏品，藏家可以使用空投的NCT代币为收藏品命名，每个收藏品的价值由艺术品的创作者及其消费者共同决定。
总量：16,384
地板价：0.388ETH
持有人数：5.2k
网站：https://www.thehashmasks.com/
Opensea：https://opensea.io/collection/hashmasks
Murakami.Flowers
艺术家村上隆的代表作品——花卉，以点状艺术的形式表现出来，让人想起 1970 年代创作的日本电视游戏。该作品正在以数字108为关键词进行开发；108个背景和花色组合构成一个字段，有108个字段。每个字段有 108 个花卉图像，总共有 11,664 个花卉图像。数字 108 指的是 bonnō 或世俗的诱惑。将发行游戏、策划线下艺术展、尝试在数字世界中重现日本神山富士山脚下樱花盛开的Metaverse
总量：9.5k
地板价：2.95ETH
持有人数：5.6k
网站：https://murakamiflowers.kaikaikiki.com/
Opensea：https://opensea.io/collection/murakami-flowers-2022-official
"MOAR" by Joan Cornella
"MOAR"是虚拟世界中的一座不同寻常的豪宅，其中有5,555 个生物的灵魂，这些“和平共处”的人类、机器人甚至僵尸都是独一无二的，由西班牙艺术家 Joan Cornellà 手绘而成。发行后将为藏家空投各种实物周边、豪宅房间，策划”MOAR”展览。
总量：5.6k
地板价：0.945ETH
持有人数：2.9k
网站：https://joancornella.fwenclub.com/
Opensea:https://opensea.io/collection/official-moar-by-joan-cornella
Munko by David Choe
David Choe是位韩裔美籍画家。擅长画人物画，壁画，涂鸦，和连环小说画。David Choe被大众熟知是由于其神奇的天降横财经历，他在Facebook创业阶段为他们进行总部大楼涂鸦，从6万美元和Facebook股票这两种作画酬劳方式中选择了后者。据纽约时报估计，他手头的股票值2亿美元，成为了Facebook十大亿万富翁中最具传奇色彩的一位。
Munko想给大家带来简单地自由地创造和连接的快乐，纯粹的激情、创造和好奇心的vibe是Munko 的特点。藏家可以通过回答一些问题来提交自己的每个人的信息，生成与自己相关的独特Munko。
总量：5.2k
地板价：0.2ETH
持有人数：2.2k
Opensea：https://opensea.io/collection/munko-by-david-choe
2.艺术家社区
JPG社区
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介绍：
jpg.space立志成为加密世界的 Tumblr。用户可以导入和显示 OpenSea上可用的任何 NFT，以策划自己的画廊。他们希望人们从精心策划的画廊中找到价值，NFT已经成为财富聚集的游戏，如果你没有钱你很难在社区中定位自己，他们希望人们可以在NFT世界中发现更多的价值。
JPG社区是由收藏家、策展人、创作者构成的策展社区，允许每个人创建 NFT 展览。通过信誉系统衡量每个人对策展网络的贡献，发展具有内部声誉系统的去中心化社区。
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团队：
jpg.space由 Fernandez 和联合创始人 Trent Elmore 和 Sam Spike 于 去年7 月推出，在今年1月的种子轮融资中获得 380 万美元。
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网站：
GODA
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介绍：
GODA是艺术家与藏家社区，以GODA PASS作为准入门槛。GODA与传统艺术家在数字艺术空间中密切合作，帮助他们在社交媒体传达自己的创作语言。确保合作艺术家无缝、有影响力的投放，尊重他们的艺术价值。对收藏家提供市场上最好的收藏品。
GODA 团队策划了一个收藏品系列，其中包括来自传统艺术界的知名人物以及GODA的合作艺术家。
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团队：
GODA团队由消费者、艺术、音乐、NFT 和时尚领域知名人士领导。包括：Nina Chanel Abney、Shaun Neff、Pharrell Williams、KAWS等。
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网站：
3.艺术NFT市场
SuperRare
SuperRare帮助艺术收藏降低门槛，建立一个值得信赖的社区，让艺术家可以直接接触买家。长期以来艺术收藏市场一直是不透明且排他性的市场，大多数人无法进入。SuperRare让数字艺术首次能以大规模公开的方式在线发售。拍卖的每一件作品都经过身份验证，并被标记为任何人都可以拥有和交易的加密收藏数字物品。所有交易均使用以太坊网络上的原生加密货币以太币进行。
近期，SuperRare在纽约 SoHo 区的 417 West Broadway 开设快闪画廊，开启IRL接触的新篇章，现在艺术家们可以和每个人分享观看和感受 NFT 艺术品的体验。
Foundation
Foundation 是一个去中心化平台，帮助促进NFT的现场拍卖，邀请制加入，吸引了众多1/1创作者的聚集。
Art Blocks
Art Blocks基于以太坊，是一个能够链上生成艺术品的NFT平台。在Art Blocks中，艺术家上传脚本到以太坊智能合约，生成艺术作品。这些脚本会作为一个系列进行发行，收藏者可以购买限量的脚本，就像NFT一样。这种铸造方式让艺术品脚本拥有独特性，这样除了作品相关的NFT之外，还能产生其他艺术成果，是生成艺术家的首选市场。
三、未来发展方向
NFT作为一种可以应用于任何数字媒体的技术，在PFP收藏品和游戏领域大放异彩。但我们仍希望看见NFT作为载体如何传递反思性及批判性，以及看到数字艺术的新收藏方式解决传统艺术收藏的痛点。
从JPEG summer可以借鉴的NFT应用场景：
- 艺术x社区：传统收藏中藏家有同样的审美却不知道对方的存在，NFT社区已经验证了具有同样爱好和选择的藏家爆发出的力量足以将一套头像系列打造为一个品牌，这正是艺术的商业化所缺乏的早期忠实藏家群体。
- 艺术x实用：艺术系列的成功离不开优秀的投资人，NFT将忠实藏家聚集在同一个社区，时间会为藏家筛选出哪些是值得信任且值得投资的艺术系列。Utility承诺了藏家未来的收益，随着Utility的兑现，藏家会更加信任艺术系列的未来发展，保持关注和投资。
- 艺术x定制：PFP的大肆发行让个人资料图像逐步同质化，同样的Roadmap和类似的画风，藏家需要在市场上看到更加非同质化的NFT作品。Munko这类将艺术与藏家直接挂钩的尝试契合了市场对非同质化的需求。
- 艺术x实物权益：与实际物品或权益关联会让NFT有根可依，实物周边、非web3的购物优惠、实物权益、展览门票等会让人眼前一亮。
- 艺术x孵化：开启藏家的力量，共同投资艺术品共同创业，如宪法DAO的共同拍宪法、Web3 Medici帮派进行艺术资助、薯条DAO众筹开实体薯条店。
艺术珍藏品线下艺术准备周期、价格；作品时与展览或单品方面联系，不收藏常藏家，同藏作品多藏品通过展位之间，不会多款作品精品展示高要求中极品，极品展品。
而 NFT 适中，适合中置家收藏，策展周期连续，推特、价格等的社交媒体成为 24 小时不停歇的个人，工具及小社区正在提供现时；展览和展厅价格 NFT一个全新的艺术社区，独一无二的资源获得了更多的艺术界同样的真实保护，被许多人认可的情怀，收藏有自己的。让我们一起期待下一个夏天的实现。
欢迎交流🕳
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参考资料：
NFT 市场预测：https://tokenizedhq.com/nft-market-size/
2022NFT市场数据：https://nansen.ai
艺术及NFT资讯：https://www.artnews.com/